Kubah Persia: Perwujudan Seni Rupa Dalam Sejarah Manusia

Fokustoday.com, 8 Februari 2018

Oleh Arghavan Shamsara.

Inovasi arsitektural fenomenal dalam sejarah manusia, desain kubah Persia telah berabad-abad menciptakan kombinasi keajaiban teknik berkelanjutan dan warisan seni yang agung.

kubah

Kubah Masjid Sheik Lotfollah di kota utama Iran, Esfahan

Tradisi kubah Persia berasal dari arsitektur Mesopotamia paling awal (3.000 SM) saat kubah menjadi bagian integral bangunan karena kelangkaan kayu di banyak wilayah dataran tinggi Iran.

Di Persia Kuno, kubah dikaitkan dengan sisi kehidupan ilahi, karena bentuk lingkaran mereka mewakili kesempurnaan, keabadian dan langit.

Kubah-kubah Persia kemudian menjadi inspirasi bagi kubah baldakhin Romawi dan Bizantium, setelah Alexander Agung menaklukkan Kekaisaran Achaemenid.

Domes telah berkembang ke pusat arsitektur Persia selama periode Sasanian (224 sampai 651 M) dan mereka berevolusi melalui era yang berbeda sampai dinasti Safawi (1501-1732) ketika generasi terakhir kubah Persia dicirikan oleh profil bola yang menonjol dan tilework yang menakjubkan. .

Dalam perancangan kota Persia, kubah di tempat ibadah dan tempat umum, termasuk bazars tradisional, kafilah, sekolah dan kamar mandi, dirancang sedemikian rupa sehingga dapat dilihat dari berbagai daerah perkotaan atau pedesaan.

Kubah biasanya dikupas ganda. Sementara cangkang interior dirancang untuk membawa bobot struktur, cangkang eksterior berfungsi sebagai elemen dekoratif dan sebagai isolasi terhadap elemen. Bentuk aerodinamis kubah juga membuat struktur lebih lestari.

cangkang interior.jpg

Pemandangan dari cangkang interior kubah Masjid Imam di Isfahan

Kubah juga membuat cuaca hangat di dalam gedung bergerak ke atas, sehingga udara segar mengalir di dalam struktur.

Desain geometris simetris kubah juga membuat bangunan tahan terhadap aktivitas seismik dan tekanan lainnya pada struktur.

Beberapa foto berbagai kubah dapat dilihat pada gambar di bawah ini:

masjid imam

 

Pemandangan Masjid Imam di Lapangan Naghsh-e Jahan di kota Isfahan, Iran tengah

 

seikh lutfullah.jpg

Pemandangan Masjid Sheik Lotfollah di Lapangan Naghsh-e Jahan di Isfahan

bulu burung.jpg

Interior Masjid Sheik Lotfollah di Lapangan Naghsh-e Jahan di Isfahan terlihat di foto ini. Tileworks menyerupai pola bulu burung peafowl.

kubah soltanieh.jpg

Kubah Soltanieh, kubah terbesar Iran, di kota Iran Zanjan

interior soltanieh.jpg

Interior Kubah Soltaniyeh, kubah terbesar Iran, di kota Iran, Zanjan.

masjid Nasirol.jpg

Interior kubah Masjid Nasirol di kota Shiraz, Iran selatan.

Imam Ridho as

Tempat suci Imam Ridho di Masyhad.

Interior Imam Ridho.jpg

Interior sebuah kubah di tempat suci Imam Reza di Masyhad.

seikh Ardabil.jpg

Interior kubah tempat suci Sheikh Saffieddin di kota Ardabil, Iran barat laut.

kubah Bazaar.jpg

Interior kubah Bazaar Tradisional Said-o Saltaneh di kota Qazvin, Iran.

shiraz.jpg

Karya cermin interior kubah kuil Shah-e Cheragh di kota Shiraz, Iran selatan.

vakil bazaar.jpg

Interior kubah Vakil Bazaar di kota Shiraz, Iran selatan.

pasar tradisonal.jpg

Interior kubah pasar tradisional Timcheh Aminodoleh di kota Kashan, Iran tengah.

kubah pasar.jpg

Interior kubah pasar tradisional timeshim di ibu kota Iran, Teheran.

pemandian.jpg

Interior kubah pemandian tradisional Aq Torab di kota Hamedan, Iran.

pasar qom.jpg

Interior pasar tradisional timeshim di kota Qom Iran.

Dekorasi

Penggunaan hiasan dekoratif di kubah-kubah Persia berkembang dalam periode Islam dan mencapai puncaknya selama periode Safawi, terutama di abad ke-16.

Sementara batu bata, tileworks dan lapisan emas atau kombinasi keduanya digunakan untuk cangkang eksterior kubah, seniman Persia juga menggunakan karya cermin yang menakjubkan untuk menghias kulit interior yang juga berfungsi sebagai plafon struktur.

Warna prinsip yang digunakan dalam tileworks adalah biru, kuning, hitam, biru kehijauan, pink, terong dan hijau, terutama disebut haft rang – yang secara harfiah berarti “tujuh warna”.

Pola mosaik mencakup pola geometris imajinatif dan kreatif, termasuk segitiga, lingkaran setengah lingkaran dan selaras dengan struktur tempat mereka ditempatkan. Pola kemudian berkembang menjadi desain mata pelajaran alam, seperti tanaman, pohon, hewan dan manusia, dikombinasikan dengan karya kaligrafi maestro terkenal.

Cangkang interior Masjid Sheikh Lotfollah di kota Isfahan di Iran tengah, yang dianggap sebagai salah satu mahakarya arsitektural paling terkenal di Iran, mencakup pola bulu Peafowl.

Iklan

Tinggalkan Balasan

Please log in using one of these methods to post your comment:

Logo WordPress.com

You are commenting using your WordPress.com account. Logout /  Ubah )

Foto Google+

You are commenting using your Google+ account. Logout /  Ubah )

Gambar Twitter

You are commenting using your Twitter account. Logout /  Ubah )

Foto Facebook

You are commenting using your Facebook account. Logout /  Ubah )

Connecting to %s